身边朋友在给孩子报兴趣班时，特别是小女孩，大都会报一门能培养气质的音乐或舞蹈。其中芭蕾舞，更是热门选项。

如果想走专业路线呢？学芭蕾的成才之路要怎样走？

在美国青少年芭蕾舞大赛YAGP（Youth America Grand Prix），这个世界顶级的芭蕾舞选拔赛场上，每年汇聚了约5000名舞童，从9～19岁都有，都是来自世界各地的佼佼者。

过关斩将后，这场大赛的获胜者，将有机会得到世界顶级芭蕾学校的奖学金，继续深造，或直接签约有影响力的专业芭蕾舞团，相当于是跨入职业芭蕾舞者的行列了。

这部经典纪录片《起点（First Position）》，跟拍了6个学芭蕾舞的孩子，从日常训练到参加美国青少年舞蹈大赛。

他们的经历，给了同样正在学芭蕾舞的娃以激励，对于其他准备学芭蕾的孩子家长，也是很好的参考和启发。

First Position，在芭蕾舞中指的就是“一位”，一位手、一位脚，是所有人学习芭蕾最最初始的姿势。这也象征着，这群孩子们芭蕾舞生涯中的起点。

纪录片中第一个出现的孩子，是11岁的小男孩Aran Bell。

他从4岁开始学舞，对芭蕾舞是出于连自己都解释不了的喜欢，真的是打从心底里的热爱。

在自己家中的房间里，他展示了各种各样的练功道具，压腿的、旋转的，熟练地穿上，告诉我们“很疼”，“等实在受不了时再压5个数”。

黑人女孩Michaela DePrince有着一个并不快乐的童年。

她出生在非洲，亲生父母遭到了叛军枪击，自己成了孤儿。她有白癜风的皮肤病，在孤儿院里也受尽了歧视。

偶然间，她在一本杂志上看见一个跳芭蕾舞的女孩，优雅而美好，瞬间就点亮了她的生活。学芭蕾，成了支撑她活下去的希望，也是她毕生最大的心愿。

后来幸运的她被一对美国夫妇收养，于是来到了费城学芭蕾，圆了自己的梦。

不过黑人学芭蕾舞，在美国的大环境下颇受歧视，所以她的芭蕾之路也并不好走。

都说名师出高徒，在孩子学芭蕾舞的过程中，师资很关键。Aran就拥有一个赏识他的好老师。

在老师心里，Aran是天才，属于“一辈子难得遇上一两个”那种。而老师算是遇上了俩，其中一个是自己儿子，考进了巴黎歌剧院芭蕾舞团，而今所有的精力都扑在Aran身上。

在老师严格指导下，Aran练舞时很痛苦。老师也很风趣幽默，把Aran当儿子看待，师生关系非常和谐。

混血儿Miko Fogarty是我印象最为深刻的孩子，她有一位“虎妈”，在女儿的芭蕾舞之路上鼎力相助。

Miko在4岁时就下定了决心，要以芭蕾舞为终身事业。而大多数同龄人，都还懵懵懂懂的呢。

老师建议Miko退学在家自学，这样每天能保证6小时以上的练舞时间，进步也将更为明显。

于是，就由妈妈就在家上课，Miko也远离自己曾经的小伙伴，每天只能见到妈妈和小狗而已。虽然有点孤单，但一想到每天可以有六个小时练习芭蕾，她就感到无比满足。

妈妈自述，自己为孩子付出很多很多，甚至其他妈妈都觉得太过了。但她只是为了不希望以后会后悔，所以她尽力每件事都做到最好。

在她身上，我似乎看到了很多中国妈妈的影子，为了孩子不惜付出一切。

对于芭蕾来说，它有比大多数运动都要更残忍的一面——必须更早开始，却要更早收场。

练芭蕾舞的孩子，要牺牲掉大部分童年，他们平时不和其他朋友玩耍，生活非常单调，一有空档就要练功。

但有的孩子甘之如饴，比如每天只和妈妈与小狗相处的Miko就说，“我觉得我的童年和芭蕾刚刚好”，是真心热爱芭蕾的模样。

但哪怕再爱芭蕾舞，也不是没有一刻动摇的时候，也有孩子清晨醒来，头一天晚上练舞的疲惫还没消散，会在睡眼惺忪间反问自己，“何苦要这样做？”

但一旦开始跳舞，这些孩子又会觉得一切都是值得，“真的很想拼下去”。

在这群孩子正在参加的美国青少年舞蹈大赛，舞台上仅仅展示5分钟，台下却是十年功。若有丝毫闪失，便是前功尽弃。

芭蕾舞者优雅的姿态，都是平日里每一分每一秒的坚持。芭蕾舞者全身的肌肉，都是每一个努力锻炼所得到的结果。

和很多竞技体育的运动员一样，芭蕾舞者也会经历韧带撕裂、骨折这样的身体损伤，还有的因为身体发育而不得不告别挚爱的舞台。

很多人都只看到表面的优美，而忽略了背后的伤痕累累。

学芭蕾这么辛苦，为什么还要让孩子去学？

或许是想让孩子学会欣赏且向往美好的事物，并且想要努力成为这份美好；

或许是想让孩子懂得坚持，不轻视自己的天赋，愿意付出汗水和金钱去展现；

或许是想让孩子去追求极限，不断超越自己，达成一个又一个的高度。

正如在这群参加大赛的孩子们面前，对芭蕾的兴趣依然转化为了对舞蹈的热爱，而梦想也真正变成了一种力量，一种勇气，让他们明白即使前方荆棘密布，这依然是他们所选择的道路。

我想，这或许也是很多家长们，希望孩子爱上芭蕾舞的初衷吧！