近年来，年轻态喜剧受众主体越来越庞大，喜剧综艺的商业价值也水涨船高，而市场需求的增加，对于内容产出者来说，既是机会也是挑战。
最近，《笑起来真好看》自一播出，就面临着诸多“挑战”，毕竟要想在喜剧界一举成名，并不是只有kol就可以的。
目前《笑起来真好看》已经更新到第五期，豆瓣评分3.3，李诞+谢娜+沈腾，三位娱乐圈实力笑星凑到一起竟然评分这么差？
《笑起来真好看》节目预计邀请20位具有喜剧情怀和天赋的新手玩家一起玩喜剧。首期节目分别邀请到了年轻的偶像明星娄艺潇、李汶翰、蒋梦婕、秦萧贤四位艺人。
每期节目共分为两轮比赛：即兴喜剧＋迷你小品，三位嘉宾需要选择自己心仪的队员，组建自己的喜剧战队。演员们要随机改造一些词语、句子、将其完美融入到自己的表演之中。
其实，这种玩法并不算新鲜，日本的小众声优节目《AD-LIVE》就出现过这种形式。不同的是，这档节目是演员自己拿出台词，念出来看怎么圆梗。
而《笑起来真好看》里则是由导师随机抽台词，选手来接梗，这就直接导致了节目停滞感与滞后性。然而，台词又多是没有逻辑的网络词汇，这就使得所谓的即兴喜剧很难随机应变，新手演员们也只能直接把台词塞进去了。
娄艺潇和李汶翰这一组里，上一句的台词是“为什么三天都不回家”，而李汶翰的台词却是“让子弹飞一会儿”，而其中的“启动卡布达超级变化形态”，这样没有任何逻辑的台词对没有喜剧经验的新手来说，也是十分巨大的挑战。
或许，这个小小的改良，能够考验选手们的即兴创作能力。
我们会发现，相声小品的“包袱”很多都是即兴而来的，比如赵本山、范伟等在春晚上的表演有些就是即兴的出其不意。
其实，节目好不好笑，不是评判喜剧综艺的唯一标准，喜剧综艺的创新，也实在是一块难啃的硬骨头，但是，对实质性内容的追求，是一定不能缺少的。
虽然喜剧哲学很难通过一档综艺讲的明白，但是，想让节目好看，除了理顺节目逻辑之外，真的只有两条路可走，一是创作扎实的剧本，二是选择合适的演员。
2019年，欢乐传媒凭借其出品的《欢乐喜剧人5》，荣获“年度匠心制作人”“年度匠心编剧”“盛年匠心作品”三项大奖。
《欢乐喜剧人》作为中国喜剧人的最高竞技舞台，自节目开播，几乎汇集了国内最优秀的喜剧人才。小品演员沈腾、贾玲，相声演员岳云鹏、张云雷，默剧演员叶逢春，喜剧人周云蓬都参与了这档节目。
在节目矩阵上，欢乐传媒有《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》等喜剧综艺IP，还有《周六夜现场》这样国际IP本土化的网综创新。
欢乐传媒联合创始人兼首席内容官潘明先生说：“从对喜剧发展来说，中国这么多既有天赋又有技巧的喜剧人确实需要一个这样的平台，既可以集中展示自己的表演艺术，又可以和同行们相互切磋。”
《欢乐喜剧人》的定位自始至终都非常准确——为国内顶级的专业喜剧人打造展示平台。
《笑起来真好看》试图主打“即兴喜剧表演”和“轻喜剧”达成“以年轻为名为喜剧破圈”的目的。
出发点是好的，毕竟是新节目，力求创新自然会饱受争议，还需要不断探索。
《笑起来真好看》节目模式具有本土化的新探索，节目里即兴表演的主要规则是为参演嘉宾提供非连续性剧本，演员可以在无台词的地方拍手暂停，三位导师随机在弹幕库抽取一句台词。
如果节目可以提供一个可沉浸的场域，而不是随时打断求助台词的场景。这种模式可以在即兴喜剧中更好地使得演员自创台词完成表演，也能更好测试出选手的反应力和喜剧表演素质，从而保证剧目更自然地表演下去，并制造出笑点。
如今，观众的笑点越来越高，综艺节目想要吸引观众的目光，仅仅把希望寄托在流量明星身上，是不现实的。
最新更新的第四期，邀请到了综合颜值最高且最能豁得出去的新手玩家郑合惠子、苏青、陈若轩、檀健次，演员的跨界带来新的思潮碰撞，但是着力点不足，所以会显得差强人意。
不管怎么说，这种对本土喜剧综艺进行探索和创新的精神是值得观众去鼓励和肯定的。
喜剧的门槛不高但也不低，它不是简单的插科打诨，可以说是认真地做一件“蠢”事。
第四期请到贾冰老师来到节目，并在喜剧小课堂之中，对新手玩家进行指导，尽管玩家们的喜剧演技会有欠缺，但都有认真对待，这种精神值得称赞。
原本希望能够发掘出拥有喜剧天赋的演员，为喜剧破圈，《笑起来真好看》虽然没有达到预期，却为后来者做了表率和试水，告诉后来者，这种方式可以加以改进，力求推陈出新。
剧本是喜剧表演的根基，对剧本的重视就是对喜剧最大的尊重，节目也可以赢得观众的尊重。
虽然喜剧创新仍旧是一块难啃的骨头，一档节目的成功背后是出品方多年的沉淀与积淀，不仅要发掘和培养优秀喜剧人才, 更要产出优秀的节目内容。
在喜剧综艺的领域里，走得越远就意味着要走得越快。要跟上行业的发展，也要跟上观众的品位，有的时候甚至要走在领域前面才不会被落下。
