小日子与大时代的交织，各个人物关系的错综复杂，从剧作层面相当考验导演和演员的功力。素有“平民导演”之称的杨亚洲[微博]，从2001年《空镜子》开始，创作了《浪漫的事》《家有九凤》《嘿！老头》等众多佳作。“北京小伙”演员李晨[微博]，同样与北京题材有着不解之缘。近日，两位在接受人民网文娱部专访时表示，“将生活的诗意娓娓道来，用爱去感受北京岁月变迁，这就是幸福的真谛。”

“老百姓自己的故事，更有烟火气”

人民网文娱：再一次回到了电视剧的主战场，为何是《幸福里的故事》这部作品？

李晨：碰上杨亚洲导演就特别希望多合作，这次刚好彼此时间也合适。另外，这部剧是以改革开放浪潮下的北京城为背景，聚焦西城区金融街的发展变迁。我从小就生长在北京西城区，对北京的感情是流淌在血液里的东西，拍“幸福里”的时候常常触景生情，让我忆起不少小时候的事儿，也希望“幸福里”能让更多人感受到“老北京”的魅力。

杨亚洲：我拍的第一部京味戏是《空镜子》，接下来是《浪漫的事》《八兄弟》《嘿，老头！》等等，我以前拍的戏都是横断面，而这部“幸福里”是有四十年时间跨度的，我终于拍了一部描绘北京变化的电视剧。我想通过北京的一个小院，通过胡同里的一群年轻人，来折射几十年来北京的变化、中国的变化。

人民网文娱：最近几年京味电视剧大热，也涌现出不少佳作。《幸福里的故事》又有哪些不同之处？

李晨：我之前主演过赵宝刚导演作品《北京青年》，这是表现当代青年人奋斗的故事。但是《幸福里的故事》这部剧的年代感很强，从李墙1978年参加高考一直演到当下，讲的是改革开放以来我们北京胡同老百姓自己的故事，更有烟火气。

杨亚洲：以往我们看到的胡同故事，大多是灰灰的色调。“幸福里”则有红墙、绿瓦、白塔，我们希望从视觉和细节都呈现出温暖和感动，以及北京独特的包容。

此外，我特别希望这部剧是有爱的一种表达，时代的变化都是表现在人物关系和情感诉求上，这也是我创作上一直追求的。

六年后再合作，各自的“变”与“不变”

人民网文娱：如何看待男主角李墙这个角色？

李晨：李墙身上有种“北京小爷”的性格，看似玩世不恭、或桀骜不驯，但是心里是火热的；也时刻抱有好奇心和接受挑战的勇气，仿佛可以化解生活的困境，不管是生活还是工作都秉持着突破自己的心气儿。

杨亚洲：李晨扮演的这个角色，是一个有理想、有追求、有梦想的人，我更多是被他“执着的爱”打动了。这一对男女主人公，历经学业、工作、家庭重重困难，但是他们的爱一直到老，时代变迁但是爱没有变。

人民网文娱：人物角色要从青年演到老年，怎么拿捏表演的细节来体现年龄感？

李晨：李墙这个人物随着人生阅历的丰富，不会那么冲动了，但是那个“少年”还在心里。所以脸上会做皱纹、画老年斑，但是行动状态就不“常规”了，我就不会用台词放慢、动作放缓等方式来表现老年时期。

杨亚洲：实际上老也好、年轻也好，年龄是演不了的。真正的年龄变化，而是应该由内而外地表现出来。要想做好导演这个工作，首先对剧本要有掌控能力，其次就是能够帮助演员把控角色，给他创作方向。

人民网文娱：可否谈谈六年后再度合作的感受？各自的“变”与“不变”？

李晨：和导演首次合作的《草帽警察》是一个农村戏，时隔六年再度合作，变化的是我对生活和作品都有了更多感受。现在这个年龄接拍几十年跨度的年代戏，我可以感受到比较深层次的东西，这是从未有过的。不变的是，导演对作品的审美和要求一直都是高水准的，他会有非常多的经验和感悟能够帮到演员。

杨亚洲：记得《草帽警察》是我和李晨初次合作，他当年有一句话感动了我。他说：我有一个目标，就是要跟中国这十位导演合作，您就是其中一个。那部戏之后，我们一直在找机会继续合作，而且我们彼此在创作上的理念是一致的。

“细腻表现生活日常不是‘洒狗血’”

人民网文娱：将人生感悟融化在作品细节中，是导演杨亚洲的风格。细腻表现生活日常会担心被观众挑剔节奏慢么？

李晨：不担心，生活本身就是一个细水长流的过程。这部戏可能会引起很多人的共鸣，一条胡同、几个家庭，把大家的故事结合在一起，其实能够反映出这个时代的很多面，能够看到每个阶段里的闪光点，这是很有意思的。

杨亚洲：细腻表现生活日常不是“洒狗血”，而是暖暖的，让观众看着舒服。我特别希望“幸福里”的故事能够感动观众，让大家觉得平实、但又不平庸，能够看到我们四十年经历了什么。剧中的人物关系都是用“爱”去把握、去转变、去演绎，所有的关系都是围绕着一个“爱”字。

人民网文娱：想对演艺圈的年轻人说点儿什么？

李晨：多体验生活，多跟朋友聊天，因为有生活才能演好角色。然后就保持初心吧，给观众带来好作品才是演员永远不变的追求。

杨亚洲：真诚至上，加油吧，年轻人。

(责编：vhaha)

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