《2020 东京奥运》
//官方艺术海报//
自20世纪初期以来，奥林匹克运动会组织委员会一直进行相关的海报创作，用以宣传奥运这一重大体育文化活动，同时起到向世界展示每届奥运会特色的作用。
近日国际知名的艺术家和设计师受邀参与创作了官方海报，目的是为2020东京奥运会和残奥会留下艺术文化遗产。为此，艺术家们将根据奥运会或残奥会的主题进行创作，并将其用作海报，以促进奥运会的健康发展。
奥运会
体育漫画几乎是日本特有的漫画风格。体育漫画在日本漫画的发展和成功中扮演着重要角色，因为每周连载漫画是捕捉体育赛事兴奋的完美形式。历代以来，漫画家都致力于发挥热烈的比赛和游戏的快感。
在台词结尾处，“待续！”
每集都让读者身临其境，就像在看一场真正的比赛一样。
这是专门为奥运会创作的新作品。我的尝试超越了体育赛事，种族和性别。
每个人都转。现在轮到你了！
浦泽直树
（漫画家）
五彩的球形天体以光速在太空中飞驰。从未发生过的生动，波光粼粼的色彩和天堂般的生物——我正在想象远离地球的奥林匹克场景。一个粉红色的数字突然出现。
人物没有眨眨眼，就坚定地用鲜红色的球踢球。
这是“游戏之神”吗？
东京在1964年举办奥林匹克运动会时，我当时在小学时就在课堂上剪纸。因此，我决定在剪纸中创建我想象中的宇宙。
我剪掉了未完成的艺术品，并于工作室中发现的碎纸屑和随机的彩色纸片一起扔向空中。然后，“太空喷射器”自发出现在多色碎片落下的地方。
大竹伸朗
（画家）
这个世界上有无数的线条相交：抛物线；界限；叙事预示的线索；还有很多。有时彼此缠绕在一起，有时变得松散，这无数的线条在空间以及我们的思想和身体中形成图像。这项工作代表了2020年奥运会圣火从希腊到东京的预期移动路线，以及日本进行火炬传递过程中的800多个城市。
有什么可能将个人与世界级运动员参加的比赛联系起来？掌握将大型事件与个人联系起来的原因并不容易，因为这种联系可能是不稳定或难以捉摸的。即使在一个充满如此难以定义且混乱缠结的多样化世界中，我也希望对世界保持着触动我们内心的艺术品，以及让我们的身体充满兴奋的地方这一事实保持希望。
大原大次郎
（平面设计师）
进行这项工作的目的是希望运动员以及支持奥林匹克运动会的每个人的奉献精神和热情将飞跃东京之上，以触及全世界的人们。
带有耀眼光芒的书法代表了运动员的能量。它在覆盖着金箔的地面上执行，展现了日本的优良工艺。东京奥运会以书法和其他独特的日本传统媒介展示，传达了深度，真实性到达最细微的细节以及释放的能量。
金泽翔子
（书法家）
作为动物，每个人以完全不同的感知来把握世界。我们通过自己的热气球看到世界。没有一样相同。没有语言是相同的。没有光是相同的。如果奥运会为此做好了准备并诚实地解决了这一问题，那么随着时间的推移，一个充满了感官的新生态系统将开始起作用。
小池智子
（艺术家）
沿其轨迹移动时，五个随机排列的圆环构成奥林匹克标志。海报设计表达了一个未来，来自世界各地的每位运动员都将通过发挥自己的独特才华进行比赛，最终以大于其部分的总和达到和谐，这就是奥林匹克运动会。尽管它是静止的而不是运动的图像，但其目的是唤起观看者想象中的运动感。在一个我们倾向于被抽象和信息技术驱动的世界中，整个图像都是手工绘制的，因为奥林匹克运动会要通过超越自身身体和情感能力的极限来进行比赛。
佐藤卓
（平面设计师）
我为2020年东京奥运会和残奥会会徽设计的是 Ai（日本靛蓝）中的圆圈，两者均由相等数量的矩形组成，这些矩形是通过连接菱形的中点而获得的，我将这种模式称为“久米一松门”。日本靛蓝印刷油墨具有极高的耐候性，是一种坚固而美丽的颜色，随着时间的流逝将保持不变。
在这些设计中，“个体”矩形在“规则”下形成“组”。这些设计部分是在计算机上创建的，一部分是手工创建的。我的目标是创建一个“接力棒”，从2020年传递给子孙后代。我创建这些设计是为了向1964年东京设计师致敬，他们依靠指南针和尺子进行创作，并设想了未来的设计师将使用哪种媒介。设计的原始图纸是手工制作的，其视觉指导线，试验线和抹去的痕迹充当了实体的投影。
在深切尊重运动员的同时，全心全意地创造2020年东京奥运会和残奥会的标志。
野老朝雄
（艺术家）
我相信奥运会并不仅仅属于精选运动员。我的作品表达了这样的想法，即奥运会是一个值得纪念的希望灯塔，它属于所有年龄的人。
太加西·轰马
（摄影师）
目前，滑板已正式成为奥林匹克运动，但这似乎与它的叛逆文化背道而驰，这是不可想象的。滑板具有自己的语言，并且是一种相对较新的运动，它正在不断发展，并且是艺术，设计，时尚，音乐甚至手势的综合体。
这项工作分为三层。
首先，极限启示是出于反叛思想而构想的。滑板磨痕被颠覆为画笔笔触。纵横交错，工作和返工，以完美地实现清晰度。
其次，经常与这项运动相关的混凝土，金属和材料的累积层代表着不确定性，黑暗和压迫。然而，从内部爆发出的极其明亮的色彩却彰显了青春和无耻的精神，这些都是无法抑制的。
第三，几乎看不见的数字和图形的神秘倒置，质疑在既定顺序中是否有优点。
陈益
（艺术总监）
我为2020年东京奥林匹克运动会制作的艺术品展现了跳高运动员的形象，在太阳的红圈前拱起。这位艺术家正在实现一次普遍的飞跃，这标志着奥运会的成就。跳高运动员采用的是跳跳技术，该技术由美国先驱迪克·弗斯伯里（Dick Fosbury）推广，即弗斯伯里（Fosbury Flop），显示人的身材向跳高倾斜，他的身体旋转。可以看到一个透明的女性形象，从后面浮现出来。
在图像右侧的垂直横幅中，列出了将在2020年东京奥运会中进行的33项运动，而这些运动的名称仅在跳线的前伸臂后的彩色瀑布中可辨别。
克里斯·奥菲利
（艺术家）
我想制作一个有趣，多彩且有意义的图像。目的是描绘游戏的欢乐。另一个重要因素是暗示人们共同参加奥运会的文化多样性和民族多样性。彩色墨水的大“点”指的是奥运会官方徽标的圆圈：这是对该标志性设计的抽象和解构。
薇薇安·萨森
（摄影师）
几个月前，当我受邀为2020年奥运会制作海报时，我的第一反应是：“为什么？我只画静止的物体”。我感到完全没有灵感。但是，我不能拒绝这样的敬意。与我的经纪人Natsuko Kida一起，我们开始在互联网上徘徊，寻找与游戏相关的成员。当我们看到新奥林匹克体育场的模型图片时，我认为这可能是值得探索的线索。经过许多草图，我想出了一些令我满意的东西。直到几周后，我才收到打印机的证明。重新看一下艺术品，我不喜欢它。它缺乏我工作的专一性和大胆性。即使时间用完了，也要感谢委员会，我还是得到了第二次机会。重新再来，我决定使用宣纸，因为它似乎与在日本举行的比赛相当。然后，在我的指导下，奥林匹克体育场按照我自己的想象在我面前成型。
菲利普·韦斯贝克
（艺术家）
残奥会
我想象着体育之神从充满湍急波浪的乌云笼罩的天空降落到日本。
构图主题取自葛饰北斋的版画《神奈川县沿海的大浪》。
确定富士山的颜色很难，但我最终还是选择了蜂蜜色。
荒木飞吕彦
（漫画家）
书法已有3000多年的历史，是日本文化和艺术的主要支柱。我一直在探索书法的历史，并试图创作和展示我们那个时代的书法作品。对于2020年东京奥运会和残奥会艺术项目的主题，我从成千上万的汉字和无数的单词中选择了“开”这个字符。
“您的整个身体和灵魂完全向宇宙敞开。我的作品的底层是艺术家冈本太郎（TaroOkamoto）选择表达他的创作手法和理念的话。我想象奥林匹克和残奥会的运动员每天都在努力，并向自己说：“开放，开放，开放！”当我在纸上刷毛，直到感觉完全“开放”时。我希望运动员和支持人员齐聚一堂。来自世界各地的日本人将为这项盛大的节日活动以及支持奥运会的每一个人开阔胸怀，以我们自己的可能性进行活动，以便这种和平庆祝活动可以由子孙后代进行。
柿沼康二
（书法家）
向前进。人类对不断进步的渴望消除了身体上的限制和障碍，并跨越了民族和性别的界限。2020年生活在当下的每一种生活，我都想以它们美丽而具有标志性的形状来捕捉它们。
作品的主要主题是向前迈进的个人。手臂大胆摆动，双脚全力撞击地面。这种原始的运动体现了所有残奥会运动员决心朝着更美好的未来前进的决心。
这项工作向每位运动员所取得的成就以及人类努力和进步的历史致敬。
高枝帕
（平面设计师）
在众多体育赛事中，我应该选择什么作为主题？最终决定参加轮椅篮球比赛是因为我观看了各种比赛，这引起了我的共鸣。
玩家的全神贯注以及他们巨大的速度和力量使比赛变得异常热烈。
我选择了明亮且令人振奋的色彩。热情的比赛完全迷住了人群。玩家全力以赴。我试图用鲜艳的色彩捕捉这种能量。我衷心希望观众们无论是心情愉悦还是情绪低落，都会受到运动员的勇气以及运动项目的吸引力和吸引力的鼓舞和鼓舞。
新木友行
（艺术家）
同奥运会一样的介绍。
野老朝雄
（艺术家）
在一个只包含我，我的相机和Renshi Chokai的空间中，我只按下了快门按钮。
残疾人运动员很棒。
这个简单的讯息就是这张图片的含义。
空隙在很大程度上催生了创意作品，而自发性往往是先验事物的源头。
蜷川实花
（摄影师/电影导演）
超越曲线（五千个环）
看起来像条形图的高楼
看起来像肠子的连接点
感觉脚底下像牙龈的街道
在新的“ Ultra C”诞生之后，
我给小脑准备了带脑铲的刺棒。
高层建筑周围的骨头和阵风加热
空气弹簧
透明曲线
森千裕
（艺术家）
无
我们可以看得出作品淡雅精致，运动马车的后半部分和静止的城市重叠隐藏，将画面视觉延申，坚定的眼神和即将脱弦的箭，无不表明运动健儿的不屈意志。
山口晃
（画家）
资料来源自：京都美术馆
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